Бессмертное наследие Мариуса Петипа

 Бессмертное наследие Мариуса Петипа
 
 11 марта 2018 года отмечается 200-летие со дня рождения Мариуса Петипа.
 
 В развитии российского балета участвовало немало выдающихся личностей. Но одним из самых ярких мастеров является Мариус Иванович Петипа, посвятивший этому искусству большую часть своей жизни. Балет конца XIX века часто называют эпохой Петипа. Его  «Спящая красавица», «Раймонда», «Лебединое озеро», «Баядерка», «Дон Кихот» (в хореографической версии А. Горского), танцевальные фрагменты из «Пахиты», «Корсара», «Эсмеральды», «Конька-Гобунка» и другие украшают репертуар многих современных театров. Зрители Донбасс Оперы среди перечисленных произведений сразу же узнают балеты, которыми до сих пор их радует театр.
 
 На пути к профессии
 
 Мариус Петипа родился в семье балетмейстера и хореографа Жана-Антуана Петипа и драматической актрисы Викторины Марсо. Свое детство Мариус провел в Брюсселе, где наряду с общим образованием он обучался игре на скрипке и посещал хореографическую школу своего отца. Впервые Петипа выступил на публике в девятилетнем возрасте в балетной постановке своего отца «Танцемания».
 
 Семья Петипа прожила в Бельгии 12 лет, а затем переехала во Францию, где отцу семейства предложили место балетмейстера в городе Бордо. За это время Мариус и его старший брат Люсьен успели окончить колледж и консерваторию, а также получили приличное хореографическое образование.
 
 После переезда Мариус продолжил заниматься балетом, углубляя свои знания и совершенствуя навыки. Вскоре его трудолюбие оценили по достоинству – молодого человека приняли на должность балетмейстера в Нанский театр. Стоит отметить, что на тот момент Мариусу было всего 16 лет.
 
Мариус Петипа
  В театрах Европы
 
 Возможно, судьба Петипа сложилась бы иначе, и молодой танцовщик остался бы в Нанском театре, а мы никогда бы не узнали о его выдающемся таланте, если бы с Мариусом не случилось несчастье – он сломал ногу и потерял работу.
 
 После выздоровления Петипа отправляется со своим отцом в Нью-Йорк в надежде на успех в качестве танцовщика. Однако поездка оказалась крайне неудачной, и, практически не заработав денег, отец и сын возвращаются во Францию, где Мариус берет уроки у известного хореографа Вестриса.
 
 Вскоре приглашение принять участие в бенефисе известной французской актрисы Рашель, помогает Мариусу получить место в лучшем театре Франции.
 
 Постепенно известность приходит к Петипа, и его приглашают в различные театры. Спустя некоторое время Мариус Иванович уезжает в Испанию, где с 1845 по 1846 год служит балетмейстером в мадридском театре. Однако вскоре он возвращается во Францию и долгое время работает со своим братом Люсьеном на сцене Парижской оперы.
 
Мариус Петипа
 
 Блестящая карьера в России
 
 В 1847 году Мариус Иванович переезжает в Россию по приглашению директора Императорских театров. На его первом выступлении в Петербурге присутствовал сам Николай I, который был в восторге от таланта молодого танцовщика.
 
 Петипа всерьез решил связать судьбу с российским балетом и даже женился на молодой русской танцовщице: «В 1854 году я сочетался браком с девицей Марией Суровщиковой, грациознейшей особой, которую сравнить можно было с самой Венерой». Получив отпуск в Петербурге, семейная чета Петипа отправилась на трехмесячные гастроли в Европу. Однако «грациозная особа», в семейной жизни оказалась далеко не идеальной женой: «Несходство характеров, а может быть, и ложное самолюбие обоих скоро сделали совместную жизнь невозможной», – вспоминал Петипа. Супруги вынуждены были разъехаться, но разводиться не стали. Развод в то время был делом очень хлопотным.
 
 В 1855 году Петипа начал преподавать в Петербургском театральном училище, а спустя три года впервые выступил в роли балетмейстера. В 1869 году он стал главным балетмейстером петербургской труппы и работал на этой должности вплоть до 1903 года.
 
 В 1877 году его редкий талант проявился во всю мощь – Петипа поставил «Баядерку». Он был противником избыточной техничности и, проявляя неиссякаемую фантазию в сочетании танцевальных движений, добивался стройности и логичности как сольного, так и массового танца. Напряженное драматическое действие и яркий характер главной героини прекрасно сочетались с хореографическими разработками. «Баядерка» являла собой гармоничный синтез музыки, танца и драмы, что впоследствии он развивал в своих новых постановках. Финальная картина балета - «Тени» до сих пор остается непревзойденным образцом массового классического танца.
 
Мариус Петипа
 
 Неутомимый труженик
 
 Следующий этап творчества Мариуса Ивановича связан с балетами, с одной стороны, «сиюминутными», с другой – яркими и выразительными. Петипа откликнулся на Русско-турецкую войну 1877–1878 годов балетом «Роксана, краса Черногории», на экспедицию Норденшельда к Северному полюсу – балетом «Дочь снегов», на интерес общества к славянской культуре – балетом «Млада».
 
 В своих воспоминаниях о Мариусе Петипа  артист Николай Легат писал: «Его коньком были женские сольные вариации. Здесь он превосходил всех мастерством и вкусом. Петипа обладал поразительной способностью находить наиболее выгодные движения и позы для каждой танцовщицы, в результате чего созданные им композиции отличались и простотой, и грациозностью. Принимаясь за постановку нового балета, Петипа ждал, пока полная тишина не воцарится в зале. Многие из своих ансамблевых построений он разрабатывал дома, расставляя на столе небольшие фигурки, похожие на шахматы, которые изображали танцовщиц и танцовщиков. Петипа подолгу изучал эти построения и записывал наиболее удачные варианты в записную книжку».
 
 В одном из интервью на вопрос: «Как у вас происходит процесс сочинения танцев?». Мариус Петипа ответил: «Я компоную их по музыке, большей частью картины сидят у меня в голове. Иногда же я зарисовываю группы. У меня всегда была отличная память. Назовите какой угодно старый балет, и я вам безошибочно скажу, в каком действии какие танцы».
 
 Активная деятельность Мариуса Петипа продолжается до тех пор, пока не меняется директор Императорских театров – его должность занимает Теляковский, который откровенно недолюбливает Петипа, но не может его уволить, так как сам император считает Мариуса Ивановича лучшим хореографом. Несмотря на это, новый директор постарался сделать все, чтобы осложнить жизнь главного балетмейстера, и в 1903 году в возрасте 85 лет Петипа ушел из театра.
 
 Его спектакли отличались не только мастерством композиции, стройностью хореографического ансамбля – он сделал музыку одним из главных действующих лиц балета. Поэтому у английского балетмейстера Фредерика Аштона были все основания сказать: «Творения Петипа всегда будут жемчужинами в репертуаре любой балетной труппы. Их надлежит сохранять в назидание потомству с благоговением, приличествующим их значению».
 
Марина Пархоменко,
руководитель литературно-драматургической части театра