Рихард Вагнер и его "Голландец" по-донбасски

Почему именно сейчас оперы Рихарда Вагнера стали особенно актуальны и обрели свою вторую жизнь?

22 мая вся мировая культурная общественность отмечает 200-летие со дня рождения Рихарда Вагнера.
В этот день на сценах ведущих театров мира идут его 13 бессмертных опер: «Феи», «Запрет любви», «Риенци», «Летучий Голландец», «Тангейзер», «Лоэнгрин», «Золото Рейна», «Валькирия», «Тристан и Изольда», «Нюрнбергские мейстерзингеры», «Зигфрид», «Гибель богов» и «Парсифаль».

Постановка оперы «Летучий Голландец» на сцене Донецкого национального академического театра оперы и балета им. А.Б. Соловьяненко (Донбасс Оперы) – это уникальный украинско-немецкий культурный проект, который проходит при поддержке Донецкой облгосадминистрации, Донецкого областного совета, посольства Германии в Украине и генерального консульства Германии в Донецке. Руководитель проекта – генеральный директор театра Василий Рябенький. Генеральный партнер проекта – компания «СКМ».
Наталья ЕМЧЕНКО, директор по связям с общественностью и коммуникациям компании «СКМ»: «Для нас очень важно изменить ландшафт творческой энергии Донецка. В музыке Вагнера скрыт большой потенциал для изменения сознания слушателя, чтобы шагать в новом направлении, смотреть новыми глазами на себя, на свою страну. Именно таким ярким, звучным и эмоциональным проектом Донецк более четко обозначает свой культурный профиль на карте страны и за ее пределами».
В Украине произведение немецкого композитора Р.Вагнера поставлено впервые на сцене Донбасс Оперы. Следует отметить, что для оркестрантов и вокалистов исполнение вагнеровского репертуара является своего рода экзаменом на профессиональную зрелость. И 6 премьерных спектаклей «Летучего Голландца» в декабре, феврале и апреле подтвердили готовность коллектива театра работать на высоком уровне и прошли при полных аншлагах.
Напомним, что специально для грандиозной постановки было приобретено современное оборудование – профессиональный видеопроектор Barco, которого нет сегодня ни в одном европейском театре. С его помощью «оживает» свадебная фотография Зенты, воссоздается атмосфера бушующего моря и подводного царства. Складывается впечатление, что морская стихия вот-вот накроет оркестрантов и захлестнет зрительный зал.

МУЗЫКАНТ ГЕНИАЛЬНОЙ ОДАРЕННОСТИ

Рихард Вагнер (1813-1883) – один из выдающихся немецких композиторов, творчество которого оставило глубокий след в истории европейского музыкального искусства. В немецкой музыке после Бетховена, пожалуй, не было творца с таким размахом, такими новаторскими замыслами и такой настойчивостью в борьбе за их осуществление, как Вагнер. Вместе с тем в истории мирового музыкального искусства он был и остается наиболее противоречивой фигурой.

Вагнер родился в семье чиновника. В 1828г. начал обучаться музыке у кантора церкви Святого Фомы Теодора Вайнлига. В 1831г. продолжил музыкальное обучение в университете г. Лейпцига. Период с 1833 по 1842гг. – один из самых тяжелых для композитора: постоянные поиски работы и нищенское существование.

Сравнительно рано обозначились интересы Р.Вагнера, всецело сосредоточенные на жанре оперы. Думается, вначале композитор вовсе и не помышлял реформировать оперу – он следовал сложившимся традициям музыкальных спектаклей. Так, в «Феях» образцом для подражания стала немецкая романтическая опера, а в опере «Запрет любви» (1836г.) Вагнер более ориентирован на традиции французской комической оперы. Однако эти ранние работы не принесли ему заслуженного признания.

Перемены к лучшему наступили в 1842г., когда Вагнера пригласили на должность капельмейстера в прославленный оперный театр столицы Саксонии – г. Дрезден. Он, наконец, получил возможность познакомить театральную публику со своими сочинениями. Третья опера «Риенци» завоевала признание и заложила фундамент его славы.

Три оперы, которые примыкают к дрезденскому периоду, связывает немало общего. Так, в «Летучем Голландце» (1841г.) оживает легенда о проклятом за прежние злодеяния моряке-скитальце, спасти которого может только преданная и чистая любовь. В «Тангейзере» (1845г.) Вагнер обратился к средневековому сказанию о певце-миннезингере, который снискал благосклонность богини Венеры, но заслужил за это проклятие римской церкви. В «Лоэнгрине» (1848г.) перед нами предстает светлый рыцарь, сошедший на землю из небесной обители святого Грааля для борьбы со злом.

В 1872г. в Байройте состоялась укладка фундаментного камня для Дома фестивалей Р.Вагнера, который открылся спустя 4 года, и где с успехом прошла премьера грандиозной тетралогии композитора «Кольцо нибелунга» в августе 1876г.
В 1882г. в Байройте была поставлена опера-мистерия «Парсифаль». В том же году Вагнер уехал по состоянию здоровья в Венецию, где и умер от сердечного приступа 13 февраля 1883 г.

ОПЕРНАЯ РЕФОРМА РИХАРДА ВАГНЕРА

Вагнер вошел в историю музыки как реформатор оперного искусства. Он восстал против диктатуры певца, пустой вокальной виртуозности, присущей многим итальянским операм.

Проблема вагнерианства была одной из наиболее острых на протяжении 2-й половины XIX и начала XX века. Превращение оперы в грандиозную по масштабам драматизированную вокально-симфоническую музыку – таким был результат оперной реформы композитора. Наиболее объективную оценку его творчество нашло у передовых русских и зарубежных музыкантов: Петра Чайковского, Николая Римского-Корсакова, Джузеппе Верди, Жоржа Бизе, Эдварда Грига.

Николай РИМСКИЙ-КОРСАКОВ, композитор: «...Вагнер как композитор-созидатель есть творец чудных и поэтических картин, творец моментов прекрасной изобразительной музыки, рассеянных в его драматически-музыкальных произведениях, и в этом его главная сила. Как музыкально-историческое явление, он есть представитель той крайности, за которую переходить нельзя без ущерба искусству. Своей деятельностью он начертал ту границу, перед которой возможно только отступление».

ДЛЯ КНИГИ РЕКОРДОВ

Вагнер отличался склонностью к музыкальной гигантомании, если можно так выразиться. Он написал самую длинную в мире сольную арию продолжительностью 14 минут 46 секунд, которая звучит в сцене жертвоприношения Брунгильды в опере «Гибель богов». Также Вагнеру принадлежит самая длинная в мире классическая опера — «Нюрнбергские мейстерзингеры», продолжительность которой в несокращенном варианте составляет 5 часов 15 минут.

ЛЕГЕНДА О ЛЕГЕНДАРНОМ «ЛЕТУЧЕМ ГОЛЛАНДЦЕ»

Бытует множество вариантов легенды о Летучем Голландце. Вальтер Скотт утверждал, что она основана на историческом факте: один убийца погрузил на борт своего корабля груз с золотом. Во время его плавания разразилась страшная буря, и все порты были закрыты. Моряки поговаривают, что корабль этот все еще иногда можно видеть в море у мыса Доброй Надежды и что он всегда приносит несчастье.

Капитан Марриат написал по этой легенде популярный роман – «Корабль-фантом», а писатель Генрих Гейне пересказал ее в своих «Мемуарах господина фон Шнабелевопского», заострив двойной смысл морали: мужчина ни в коем случае не должен доверяться женщине, а женщина, в свою очередь, – выходить замуж за мужчину-перекати-поле.

Решение использовать известный сюжет для оперы пришло Вагнеру во время шторма, в который он попал, когда плыл из Восточной Пруссии в Англию. Путешествие, которое обычно занимало всего неделю, на этот раз продлилось целых три. Ветер прибил судно к скандинавскому берегу у одной из рыбацких деревень. Эта сцена вошла в оперу, а возгласы матросов, которые звучат в произведении, были услышаны композитором именно там.
Сегодня опера «Летучий Голландец» неизменно входит в репертуар всех немецких, а также многих других оперных театров мира.

«ЛЕТУЧИЙ ГОЛЛАНДЕЦ» ПО-ДОНЕЦКИ

Мара КУРОЧКА, режиссер-постановщик: «Я рассказываю «Голландца», как беспокойный сон Зенты. Это очень близко к музыкальной концепции Вагнера. С одной стороны, это воссоздает дух времени, передает склонность Зенты к отчужденности и галлюцинациям, а с другой – создает фон для развития фантастического. Из-под кровати Зенты выходят ее видения. Простыня расплывается по всей сцене, превращаясь в море. Море вливается в дверь или разворачивается из костюма. Бьются волны, под которыми скрывается бездна... Поверхность моря прячет невысказанные желания, страхи, надежды и преступления. Они то появляются, как отражение, на поверхности, то призрачно возникают на фоне, как неприкаянные души, и накрывают собой все, что происходит на сцене».

Старинная семейная фотография. На первый взгляд, все выглядят счастливыми. Но мгновение – фото «оживает» и рассыпается, словно пазл. Один за одним уходят члены семьи. Так в чем же дело? Зенту заставляют выйти замуж за нелюбимого ей Эрика, она мечтает о романтическом герое – Голландце. Не в силах смириться со своей судьбой, Зента убивает себя, и дальнейшие события – прибытие в порт кораблей отца Зенты Даланда и Летучего Голландца, судьбоносная встреча с Голландцем, пылкие признания в любви друга детства Эрика, и, наконец, разрушение проклятия корабля-скитальца – развиваются, как предсмертный сон героини.

ВАДИМ КРАВЕЦ - ВПЕРВЫЕ НА ДОНЕЦКОЙ СЦЕНЕ

22 мая партию Голландца впервые исполнит солист Мариинского театра (г. Санкт-Петербург) Вадим Кравец, в репертуаре которого главные партии в операх Р.Вагнера: «Летучий Голландец» – Голландец, «Золото Рейна» –
Фазольт, «Зигфрид» – Странник, «Парсифаль» – Амфортас. Партию Зенты исполнит Леся Алексеева из Национальной оперы Украины (г. Киев), а партию влюбленного в нее молодого охотника – Виталий Козин. Даланд – Юрий Алексейчук. За дирижерским пультом – Михаил Синькевич (Мариинский театр).

Марина ЧЕРКАШИНА-ГУБАРЕНКО, председатель Вагнеровского общества в Киеве, известный музыковед: «Очень интересная режиссура. Сценография спектакля потрясающая! Эта премьера – огромное событие для Украины».
Премьера оперы «Летучий Голландец» на сцене Донбасс Оперы была названа главным культурным событием 2012 года в Украине.

Римма Веремейко
газета "Панорама"