К юбилею Сергея Прокофьева

К ЮБИЛЕЮ СЕРГЕЯ СЕРГЕЕВИЧА ПРОКОФЬЕВА
(23 апреля 1891г. – 5 марта 1953г.)
 
23 апреля музыкальная общественность всего мира будет отмечать 125-ю годовщину со дня рождения великого композитора Сергея Прокофьева.
 
Он родился в 1891 году в селе Сонцовка (ныне село Красное Красноармейского района Донецкой области), где его отец служил управляющим помещичьим  имением. Мама, Мария Григорьевна, прекрасно играла на фортепиано и с раннего детства воспитывала в сыне интерес к музыке. Музыкальный талант у Сережи проявилось очень рано. В пять лет он сочинил свое первое музыкальное произведение. Мария Григорьевна привезла сына к известному композитору и педагогу Сергею Танееву, который посоветовал для занятий с Сережей пригласить на лето в Сонцовку молодого композитора  Рейнгольда Глиэра.
 
В 1904 году Прокофьеву исполнилось тринадцать лет, которые он прожил почти все время в Сонцовке. Игра и уроки матери, затем занятия с Глиэром, поездки в Москву и Петербург, встречи с Танеевым и Глазуновым – все это помогло развитию его таланта. В 1904 году тринадцатилетний Прокофьев поступил в Петербургскую консерваторию. В Сонцовке остался отец, Сергей Алексеевич, и сюда на летние каникулы постоянно приезжали Сережа с мамой. После смерти отца в 1910 году Прокофьевы в Сонцовку больше не возвращались, но детство, проведенное там, осталось в памяти Сергея Сергеевича, о чем он писал в своих воспоминаниях. 
 
Сергея Прокофьева в Донецке чтили всегда – его имя носит концертный зал Донецкой государственной академической филармонии, академический симфонический оркестр, государственная музыкальная академия и ныне уничтоженный в результате военных действий Донецкий аэропорт. Из года в год в память о знаменитом соотечественнике устраиваются фестивали и концерты. И в этом году юбилейная дата послужила поводом к проведению XIX Международного фестиваля музыкального искусства «Прокофьевская весна». В рамках этого фестиваля пройдут концерты с участием Валентины Лисицы (США) – фортепиано, а в Донбасс Опере в день рождения С.С.Прокофьева состоится  концерт, в котором прозвучат произведения великого композитора в исполнении ведущих солистов оперы, артистов хора и симфонического оркестра театра.
 
Сергей Сергеевич Прокофьев – один из самых оригинальных музыкантов столетия. За свою жизнь он написал много музыкальных произведений, которые отражают его необыкновенную индивидуальность. Он писал оперы, музыку к балетам, кинофильмам; хоровые, симфонические и камерные произведения, в том числе и песни для взрослых и детей на тексты сказок и на стихи Пушкина. Список произведений Сергея Прокофьева охватывает все существующие в музыке жанры. Он был музыкант-универсал: композитор, пианист, дирижер. Прокофьеву удалось создать свой неповторимый музыкальный язык и тогда многим специалистам казалось разрушительной стихия его непривычного звукового мира, где вставал образ бурной и сложной эпохи. Вся эта «прыгающая, бегающая, кипящая, долбящая, гримасничающая» музыка, по словам известного критика Вячеслава Каратыгина, была созвучна умонастроениям других  бунтарей и собратьев по искусству. Об этом говорит дарственная надпись Маяковского Прокофьеву: «Председателю Земного шара от секции музыки – председатель Земного шара  от секции поэзии».
 
Среди богатства созданной музыки главным для Прокофьева на его жизненном и творческом пути всегда был театр. Сочиняя музыку, он сразу мыслил синтетически, режиссерски, как бы схватывал будущий спектакль в совокупности сюжета, звучания и зрелища, а затем в звуках лепил образ. В опере для Прокофьева чрезвычайно важна словесно-музыкальная интонация, поэтому сценарный план своих театральных произведений, и текст либретто, он разрабатывал сам. Это было и в «Игроке» по Достоевскому, и в «Любви к трем апельсинам» по Карло Гоцци, и в «Огненном ангеле» по Брюсову, и в «Семене Котко» по Катаеву, «Дуэньи» по комедии Шеридана. В поздних операх у Прокофьева появляется помощница и в М.А. Мендельсон-Прокофьева, которая помогает ему разрабатывать тексты на сюжет произведения Льва Толстого «Война и мир», воссоздающий героические страницы русской истории, «Повесть о настоящем человеке» по одноименной книге Бориса Полевого. С юмором он написал сказку «Петя и Волк» (для чтеца и симфонического оркестра), где в шутливой форме каждый персонаж охарактеризован каким-либо инструментом. Получился путеводитель по оркестру.
 
Театральные произведения Прокофьева, особенно балеты, идут на многих сценах мира. В репертуаре нашего театра на музыку С. Прокофьева была поставлена опера «Обручение в монастыре», премьера которой состоялась в 1961 году. За годы творческой деятельности театра было три редакции балета «Ромео и Джульетта». Последняя премьера балета состоялась 1 и 2 октября 2009 года.
 
В 1935-1936 годах Сергей Прокофьев пишет музыку к пьесе В. Шекспира. Она стала достижением мирового музыкального театра, а балет – новым этапом в истории мирового хореографического искусства. В музыке Сергея Прокофьева и любовный трепет, и страстный порыв, слепая злоба, вражда и трагическая гибель героев. Прокофьев дал четкую музыкальную портретную галерею Джульетты, Ромео, Лоренцо, Меркуцио, Тибальда. Психологически точные портреты и возвышенная музыка «Ромео и Джульетты» дали возможность балетмейстеру Леониду Лавровскому поставить балет, который приобрел мировую славу. Премьера балета состоялась в 1940 году в Ленинградском академическом театре оперы и балета  им. С. Кирова. 
 
Музыка Прокофьева вначале казалась непонятной и неудобной для танца даже Галине Улановой, которая впоследствии стала непревзойденной исполнительницей партии Джульетты. Требовалось время для вживания в эту музыку. «Нет музыки печальнее на свете, чем музыка Прокофьева в балете, но чем больше мы в нее вслушивались – говорит Уланова – тем ярче вставали перед нами образы, рождавшиеся из музыки». 
 
Творчество С. Прокофьева современно потому, что ему удалось передать в звуковых образах дух эпохи, бодрость, уверенность, мужественность и силу.
 
Основные сочинения.
 
Оперы: «Игрок» (1916), «Любовь к трем апельсинам» (1919), «Огненный ангел» (1927), «Семен Котко» (1939), «Обручение в монастыре» (1940), «Война и мир» (1943), «Повесть о настоящем человеке» (1948). 
 
Балеты: «Сказка про шута, семерых шутов перешутившего» (1915), «Стальной скок» (1925), «Блудный сын» (1928), «Ромео и Джульетта» (1936), «Золушка» (1944), «Сказ о каменном цветке» (1950).
 
Татьяна Мельникова