«Летучая мышь» - 20 лет на сцене, полёт нормальный

 
 Да, да, именно спектакль-долгожитель – оперетта Иоганна Штрауса «Летучая мышь». Вот уже 20 лет эта искромётная феерия музыки, зажигательных танцев и комедийных ситуаций, в которые попадают герои, не сходит с афиш нашего театра. Спектакль пережил и финансовые кризисы, и даже нынешнюю войну в Донбассе. Именно благотворительный показ этой оперетты открыл сезон в Донбасс Опере в роковом 2014-м, когда музам удалось, ели не заставить замолчать, то хотя бы перекричать пушки.
 
 Автор «Летучей мыши» - Иоганн Штраус-сын, чей отец был известным в Вене композитором, писавшим танцевальную музыку – вальсы, галопы, кадрили. Штраус-младший опроверг расхожее утверждение о том, что на детях одарённых людей природа отдыхает. Он в полной мере унаследовал талант отца, с самых ранних лет проявляя музыкальную одарённость. Думая о будущем сына и понимая, что на искусстве много не заработаешь, Иоганн Штраус - старший стремился привлечь сына к занятию коммерцией и дать ему экономическое образование. Но, вопреки воле отца, мальчик с детства осваивал премудрости игры на рояле и скрипке, параллельно изучая музыкальную композицию. Уже в 6 лет Иоганн написал свой первый вальс. Когда Иоганну-младшему исполнилось 18-ть, отец ушёл из семьи и на плечи юноши легла забота о матери и младших братьях. Будучи не только талантливым композитором, но и волевым человеком, он решил создать свой оркестр и успешно соперничал с аналогичным коллективом под управлением отца. Случилось так, что Штраус-сын сумел завоевать расположение венской публики и отодвинуть отца на второй план. После смерти Штрауса - старшего, Иоганн объединил оба оркестра в один большой коллектив и долгое время гастролировал со своими музыкантами по Европе и России.
 
 Как композитор Иоганн Штраус –сын работал более, чем продуктивно. В его творческой копилке  почти пять сотен танцевальных пьес. Популярные вальсы  «Голубой Дунай», «Сказки Венского леса», «Весенние голоса» тоже вышли из-под его пера. Как и шестнадцать оперетт. Именно Штраус-сын создал особую разновидность венской оперетты, в которой музыке отводится более важная роль, чем сюжету. Произведения этого композитора на сцене напоминают стихию, стихию танца, праздничности, романтики. В вихре чардаша, мазурки, польки действие развивается стремительно и публика становится частью этого праздника.
 
 «Летучая мышь» - одна из самых популярных оперетт Иоганна Штрауса, до сегодняшнего дня идущая на сценах самых известных театров мира. Но с начала венская публика  не оценила спектакль, который сняли с репертуара после 17-ти показов. Не в пример австрийской столице, жители Берлина и Парижа пришли в восторг от новой оперетты.
 
 Спектакль на сцене Донбасс Оперы тоже сравним с настоящей феерией. Лишь увидев название «Летучая мышь» в репертуаре, зрители спешат за билетами в кассу театра, чтобы окунуться в мир остроумия, веселия и нетленной музыки, просто заражающей позитивной энергией и оптимизмом. Так было и в минувшее воскресенье, когда отмечали 20-летний юбилей спектакля на донецкой сцене.
 
 Роль Розалинды в этот вечер играла Оксана Антоненко, которую в последнее время больше знают, как главного режиссёра театра. Но по первому образованию она – оперная певица. Кроме прекрасного сопрано Оксана обладает ещё и большим актёрским талантом, поэтому каждый её выход на сцену становится ярким и запоминающимся. Её Розалинда – истинная женщина, идеальная жена и прекрасная хозяйка. Но стоит только затронуть самые тонкие струны её души, стоит лишь появиться подозрению в обмане, ласковая домашняя кошечка тут же превращается в пантеру, вышедшую на охоту и способную убить не острыми когтями, а бесконечным очарованием.
 
 В образе Генриха Айзенштайна предстал заслуженный артист Украины Евгений Привалов, чей мощный баритон одинаково хорошо звучит и в оперных партиях и в легком жанре оперетты. Не чуждо этому певцу и мастерство драматической игры. Сцена, в которой он и его приятель Фальк (Григорий Шафир) рассказывают  о поездке на охоту в компании с «собакой» Эммой вышла просто идеально.
 
 Органично выглядела в роли горничной Адели и Мэри Саргсян, чьё серебристое сопрано будто специально создано природой для таких партий. Арии Адели сорвали бурю аплодисментов. А то, как Мэри сыграла плутовку, мечтающую попасть на бал и стать актрисой достойно искреннего восхищения. Адель в исполнении Мэри Саргсян, как и другие её персонажи, была темпераментна, подвижна, сражала партнёров по сцене и зрителей в зале ураганом эмоций.
 
 С радостью ждали зрители знаменитую арию князя Орловского от Артёма Ярошевича и отблагодарили его аплодисментами. Лиричен и мечтателен был Альфред в исполнении Александра Левчишина. Удачно дебютировал в роли директора тюрьмы Франка молодой солист Донбасс Оперы Олег Олейник. Праздник удался.
 
 Зрители и весь коллектив «Делового Донбасса» поздравляют артистов с юбилеем спектакля. Мы желаем этой оперетте долгой творческой жизни на сцене нашей любимой Донбасс Оперы.
 
Автор: Ольга Стретта
 
Источник: Деловой Донбасс